，朱桓也没有照搬现代西方钢琴的按键布局：
下方有七个较大的白键，映射七声调式的七个主音。
上方有五个凸起的较小的黑键，映射七声调式没有用到的五个半音。
这种键盘布局最适合演奏七声调式的音乐，同时兼具弹奏其他调式音乐的能力。
但就和五线谱一样，这种基础性的东西，往往坏就坏在这种“兼具”上。
就是因为有兼容能力，所以就可以凑合着用，而不是不得不改。
就和五线谱一样，成了不是非常适合现代音乐，但却已经改不了的音乐地基。
最为适合欧洲古典音乐，也就是巴赫和贝多芬那个时代。
但却已经不是非常适合现代音乐了，也不是非常适合中国传统音乐。
就算是不考虑现代音乐，而是考虑中国传统的五声调式，也不能用这种形式的键盘。
如果为中国古典音乐设计专用键盘，也应该是五个大白键，七个小黑键，与西方钢琴正好反过来。
朱桓最终让工匠们做出了两种尺寸的钢琴。
一种规模较小，结构也较为简单，总共只有一排键盘，只能弹奏五声调式，朱桓称之为五声钢琴。
另一种规模较大，总共有上下两排相邻的键盘，直接映射十二平均律排布，上下相邻的两个键之间差一个音，同排相邻两个键之间差两个音，相当于六黑键加六白键，朱桓称之为十二律钢琴。
因为所有按键的外观看上去都相同，所以要用文本花纹在键上方标注音名。
五声钢琴标注：宫商角征羽，十二律钢琴标注：黄钟、大吕、太族、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、夷则、无射、应钟。
也可以都只标一个起始音，以他为基准上下找就行了。
五声钢琴弹传统音乐非常好用。
双排的十二律大钢琴，单独弹五声调式或者七声调式，都不会很舒服，都有手指比较别扭的地方。
但是如果用来弹非常复杂的音乐，特别是有复杂变调系统的音乐，反而就比传统的钢琴更加舒服了。
无论怎么变调，都只需要使用两套指法，只有上键起手和下键起手的区别。
所有调式指法全部相同，只是所处的位置不同。
不过别扭与否，都是针对现代人而言的，对于这个时代的人来说，这个东西虽然非常的难用，但也非常的有用。
钢琴作为一种机器，基本操作极为简单，不需要象弦乐器那么，需要复杂灵活甚至感性层面的“领悟”，只需要按照顺序按键就有声音。
与此同时音程范围极广，可以多按键同时发声，所以上限却又极高。
能用最为简单的操作，用单纯的手指按键，演奏出最为复杂的音乐。
钢琴做出来之后，朱桓就要求所有的乐女，都必须学会使用这机器。
现代指法技巧，朱桓完全不懂，懂了也没有用，因为按键布局改了。
要让乐女们自己摸索和尝试，让他们自己总结这个世界的演奏方法。
钢琴、吉他、提琴、爵士鼓，是近现代乐器中生命力最顽强的几种。
朱桓让工匠们把这些乐器制作出来，直接纳入到现有的礼乐之中去。
与其他东方旧有的乐器放在一起，尝试摸索排练出较大规模的合奏。
朱桓完全不介意吸收外来的东西，古代的中原王朝本来也是这样的。
但是要将这些东西融入到自己的体系之中，而不是完全照搬他人的。
朱桓在折腾乐器的时候，教坊也在按照要求培养倭女，后续的几次倭国行动挑选出来的倭女，也送进教坊按照相同的标准筛选和调教。
同时按照朱桓的要求，倭女能听懂官话，掌握了基本的乐器知识了，就可以到朱桓这里来了，直接跟着乐女们学习新知识，直接练新乐器。
去年第一次选出来的八个倭女，今年夏天就送到朱桓这边来干活了。
教坊里面还有二十几个倭女在学习，一两年后也会陆续送过来。
现在朱桓身边乐队总共有十六个人，其中八个应天府出身的乐女，八个倭女。
按照朱桓的安排，所有人都要按照自己的要求继续唱歌，继续练习她们本来最熟练的一种传统乐器，另外再学会钢琴和一种新式乐器。
也就是都要会唱歌再加之三种乐器，舞蹈倒是不用特别在意，保留基本功不丢就行了。
朱桓讨要并训练这些乐女，除了用于复原和完善现代乐理之外，平时也把她们当人肉播放器来用。
朱桓在家里的时候，就随机点让她们练过的歌来听。
根据她们的声音特征，分配给适合她们演唱的歌曲，其他人负责演奏。
朱桓大部分时间都不在家，她们还能轮换表演，也不会太辛苦。
再加之朱桓这个皇子性格比一般富贵之人好相处太多了。
乐女们在朱桓的宫里比在家里都舒服，她们的父母管教起来可不会留手，但是在这里没有人会随意殴打她们。
朱桓回二进院寝殿之前，就让她们先去