.........
寒暄得差不多了，陈青东老爷子拍拍手，排练室立刻安静下来。
所有目光聚焦在这位德高望重的老艺术家身上。
“各位，时间有限，我们直接开始合练。”
陈青东声音不高，却自带威严.
“谱子大家都看过了，旋律不复杂，但情感和配合是关键。我们先过一遍整体结构。”
他走到那架特意准备的钢琴前坐下，谢新莲则站在了他侧前方。
大家都以为，开头的领唱部分，如此重要的“定调”一句，非谢新莲莫属，或者至少是某位资历深厚的实力唱将。
毕竟，第一句的质感，直接决定了整首歌的基调和听众的第一印象。
然而，陈青东的目光却越过了众人，落在了被李星辰牵着手、安静站在一旁的曦曦身上。
“曦曦，”&bp;陈青东的声音难得地带上了哄孩子般的温和，“来，站到爷爷钢琴旁边来。
我们开始的第一句，‘轻轻敲醒沉睡的心灵’。”
........
啊？
这话一出，排练室里不少歌手都下意识地交换了一个惊讶的眼神。
让一个四五岁的小女孩领唱开头？
开什么玩笑？
虽然曦曦可爱，李星辰之前的作品里她唱得也确实不错，但那是独唱或父女对唱，氛围不同。
现在这是什么场合？
聚集了半个乐坛实力派的公益大合唱，还有国家队伴奏，央视转播！
第一句让一个孩子来，能压住场吗？
能起到那种开门见山、直击人心的效果吗？
不少人心里都犯起了嘀咕。
而且让一个孩子“领唱”，某种意义上等于让她站在了所有专业歌手的前面，这......能服众吗？
万一开头没唱好，后面大家情绪都难带起来。
不过，想归想，谁也没敢质疑陈青东的安排。
老爷子在音乐上的权威毋庸置疑，或许这只是先让曦曦试试，效果不好自然会换人。
大家都抱着这样的想法，准备配合。
“好！”&bp;小曦曦却一点没怯场，听到陈爷爷叫自己，大眼睛亮了起来，松开了爸爸的手，迈着小步子乖乖走到了钢琴边，站得笔直。
陈青东对弦乐组微微颔首。
舒缓而充满希冀的前奏缓缓流淌出来，弦乐如晨曦微光般铺开。
前奏过后，该进人声了。
所有人的耳朵都不自觉地竖了起来，目光聚焦在那个还不及钢琴高的小小身影上。
只见小曦曦微微吸了一口气，双手无意识地捏了捏自己的小裙子，然后，将脸蛋凑近了立在她面前的话筒。
干净、清亮、带着孩童特有软糯却又异常稳定的嗓音，如同山间最清澈的泉水流淌而出，
瞬间浸润了整个排练室：
“轻轻敲醒沉睡的心灵~”
仅仅一句。
排练室里，目光瞬间变了。
那声音太纯粹了！
不染一丝尘埃。
尤其是“沉睡的心灵”几个字，从她嘴里唱出来，没有成年歌手可能赋予的沉重或沧桑，反而带着一种轻柔的呼唤。
仿佛真的在用一个孩子最本真的善意，去唤醒那些被灾难和悲伤暂时封闭的心。
一种难以言喻的柔软情绪，在不少见惯大场面、唱遍悲欢离合的歌手心中弥漫开来。
他们忽然就明白了，为什么陈老和李星辰要坚持让曦曦来开这个头。
面对巨大的灾难和伤痛，成年人往往会被沉重的现实和复杂的情绪所困，唱出的“希望”或许坚定，却难免带着苦涩和挣扎的痕迹。
但孩子不一样。他们的世界里，“明天”就是一定会到来的、充满新奇和美好的存在。
他们的“希望”是未经磨损的、闪闪发光的原石。
由曦曦用这样毫无阴霾的声音唱出第一句，不是在“告诉”人们要坚强，而是在用最原始、最动人的方式。
“邀请”那些受伤的心灵，重新睁开眼，看看这个世界或许还有光。
这比任何技巧性的高音或情感充沛的演绎，都更直接，也更具有穿透力。
这对于那些在大地震中绝望的人，这一首歌绝对是王炸的存在。
那一瞬间，很多歌手眼中的质疑化为了然，进而变成了温柔和赞许。
他们看向李星辰和陈青东的目光里，多了更深一层的佩服。
曦曦唱完前面几句，微微停顿，眨巴着大眼睛，似乎有些不确定地看向陈青东。
陈老爷子脸上露出了满意的笑容，冲她轻轻点了点头，手指在琴键上划过，示意旋律继续。
紧接着，李星辰的声音加入进来，接上了。
随后，谢新莲、叶子晴......
其他歌手按照预先排好的顺序，一人一句，声音依次融入。
......
彩排顺利结束，歌曲的框架和每个人的部分都已初步打磨成型。
排练室里却没什么人急着离开。
大家三三两两地低声交流着，或者含笑看着场